Психоделічне мистецтво: коротка історія, ідеї дизайну та поради

Психоделічне мистецтво виникло в середині 1960-х як візуальний стиль, натхненний зміненими станами свідомості. Він вплинув на масову культуру у безліч способів, ставши одним з найпопулярніших стилів у дизайні. Кислотні кольори, спонтанні лінії та сміливі форми цієї естетики так само актуальні сьогодні, як і за часів хіпі. У 2022 році психоделічне мистецтво є одним з креативних трендів, які надихають дизайнерів, фотографів та інших креаторів у всьому світі.

Психоделічний дизайн — чудовий спосіб привернути увагу людей дивовижними кольорами, деформованими зображеннями або сюрреалістичною анімацією. Хоча цей стиль не часто обирають для бізнес-цілей, дизайнери можуть використовувати певні елементи психоделічного мистецтва для створення ефектної графіки та рекламних оголошень. Незалежно від того, чи працюєте ви над новою кампанією, чи хочете поекспериментувати з візуальною комунікацією — психоделічний дизайн допоможе вам виділитися!

Аби ви дізналися більше про цей знаковий стиль, ми підготували гід та спеціальну колекцію психоделічних зображень і відео. Продовжуйте читати, щоб знайти натхнення у сюрреалістичній естетиці й відкрити для себе нові способи приваблення аудиторії!

Infinite geometry fractal background of spiral jigsaw puzzle

Що таке психоделічне мистецтво

Психоделічне мистецтво є одним з художніх експериментів середини 1960-х років, у яких митці намагалися відтворити досвід зміненої свідомості за допомогою ефектної графіки та дивовижних викривлених зображень. Психоделічні препарати, такі як ЛСД і псилоцибін, надихали цей стиль впливом на зорове сприйняття. Трипове мистецтво відображало галюцинації та сюрреалістичні образи, які зазвичай виникають після вживання наркотиків.

Сьогодні не потрібно вживати наркотики, щоб знайти творче натхнення та познайомитися з психоделічною естетикою. Аби створити дизайн у цьому стилі, не потрібно знати жодних секретів. Ви можете легко створити калейдоскопічні зображення, використавши яскраві кольори, цікаві деталі, фантастичні образи, закручені візерунки тощо. Вони стимулюють почуття, підсилюють емоції та змінюють сприйняття, тому ваші роботи точно привернуть увагу.

Psychedelic multicolored patterns background. Photo macro shot o

Коротка історія психоделічного мистецтва

Психоделічне мистецтво з його кислотними кольорами, вигадливим летерингом і яскравими формами відтворює змінене сприйняття під час вживання ЛСД. Але воно виникло не лише під впливом психотропних препаратів. Як у випадку з багатьма жанрами, на психоделічне мистецтво сильно вплинули інші стилі.

Психоделічна естетика 60-х багато в чому завдячує модерну, який характеризується органічними елементами, асиметричними лініями та округлими формами. У той час як модерн був відповіддю на швидкий технологічний прогрес і розвиток міст в індустріальну епоху, психоделічне мистецтво підживлювалося рухом хіпі, який критикував військово-промисловий комплекс. Психоделічне мистецтво стало альтернативою усьому “традиційному”, надихнувши художників-графіків 60-х повстати проти класичної естетики та панівних напрямів дизайну.

Psychedelic background. Universe of Flowers. Concept Art Design. Multicolored background. Abstract pattern.

Оп-арт, у якому оптичні ілюзії використовують для викривлення сприйняття глядача, також сильно вплинув на розвиток психоделічного мистецтва. Художники запозичили його елементи для створення зображень, що наче вібрують і рухаються, нагадуючи ефект ЛСД.

Художники-графіки 60-х також надихалися яскравими кольорами попарту та масовими репродукціями відомих зображень. Вони перейняли деякі типові елементи цього стилю, надавши їм психоделічного характеру, щоб імітувати досвід кислотного трипу.

Abstract marble background design

Чому психоделічне мистецтво таке популярне

Психоделічне мистецтво відображало свободу, яку наркотики могли дати через розширення свідомості. Митцям набридли обмеження традиційного мистецтва, тому вони прийняли психоделічну естетику й почали досліджувати нові форми, кольори та значення. Саме це повстання проти звичайних форм мистецтва допомогло психоделічному руху поширитися на міжнародному рівні.

У XXI столітті психоделічне мистецтво пережило відродження. Його приголомшливі твори асоціюються з креативною свободою та експериментальними підходами до відображення світу.

Abstract psychodelic colorful background. It can be used in print and web design

Головні особливості психоделічного мистецтва

Це ключові елементи, які можна знайти у психоделічному дизайні. Сміливо комбінуйте їх, якщо хочете створити атмосферні сюрреалістичні зображення.

  • Кислотні кольори
  • Калейдоскопічні візерунки
  • Вигнуті лінії
  • Галюцинаційні образи
  • Ефекти оптичної ілюзії
  • Вигадлива типографіка

Приклади психоделічного мистецтва

Психоделічні зображення грибів

Фрактальні психоделічні зображення

Абстрактні психоделічні зображення

Психоделічні зображення у стилі хіпі

Квіткові психоделічні зображення

Резюме

Сюрреалістичне психоделічне мистецтво увійшло у популярну культуру та залишило яскравий слід у сучасному дизайні. Цей ефектний стиль дає креатору або бренду можливість створювати зображення, які одразу привертають увагу глядачів. Приваблива реклама, плакати, розсилки та публікації у соцмережах, натхненні психоделічним мистецтвом, — чудовий спосіб виділитися!

Відкрийте для себе спеціальну колекцію психоделічних фотографій і відео, щоб отримати натхнення для майбутніх проєктів. Перегляньте цю добірку і знайдіть нові текстури, візерунки та комбінації кольорів для яскравих зображень, які сподобаються вашій аудиторії.

Подивитися колекцію

Інші статті, які можуть вас зацікавити:

Все, що вам треба знати про модерн

Мистецтво під час війни: як українські ілюстратори поширюють правду та співпрацюють зі світовими медіа (1 частина)

Мистецтво під час війни: як українські ілюстратори поширюють правду та співпрацюють зі світовими медіа (2 частина)

 

Схожі статті

    Приєднуйтеся до нашої спільноти!

    Підпишіться на дайджест блогу Depositphotos, щоб не пропускати корисні поради й оновлення.

    Надія Червінська
    Надія Червінська

    Редакторка з філософською та мистецтвознавчою освітою. Читає та пише про сучасне мистецтво, фотографію та дизайн.