Искусство, как стиль жизни: интервью с Хесусом Ортизом
Художники, нашедшие свою нишу, своё средство творческого самовыражения, как правило, чувствуют себя освобожденными, поскольку могут делать то, что любят. У Хесуса Ортиза все именно так и произошло, и сейчас он ведет потрясающий Instagram-аккаунт, который отражает все его творческие поиски. Объединенные с разными предметами рисунки рождают забавные сюжеты, рассматривать которые весело и приятно.
Творчество Хесуса – порой такое смешное и остроумное, буквально раздвигает границы человеческой фантазии и воображения. В этом плане главное для Хесуса – это самовыражение, и сегодня он делится с нами своей историей, рассказом о творческом пути и о своем успешном проекте.
Хесус, расскажите нам немного о себе и о своем творческом пути.
Меня зовут Хесус, хотя мне больше нравится прозвище Хесусо, которым меня много лет с любовью называют друзья.
Я полюбил искусство в совсем раннем возрасте. Сколько я себя помню, вокруг меня всегда были цветные карандаши и альбомы с рисунками.
Мне очень нравится творить, так что для меня это стиль жизни.
Как родился ваш проект дудлов и рисунков с предметами?
Все началось довольно обыденно и постепенно. Когда я создал свой аккаунт в Instagram, то начал делать минималистские фотографии с пейзажами, архитектурой и т.п.
Понемногу я стал добавлять в фотографии элемент иллюстраций. Кроме того, я делал забавные фотомонтажи и именно так пришел к тому, чем занимаюсь сегодня.
Этот метод работы кажется мне чудесным способом поддерживать интерес к творчеству и держать свой мозг в тонусе.
Откуда вы черпаете вдохновение и как придумываете идеи для своих картинок в Instagram?
Обычно вдохновение приходит неожиданно и может быть навеяно чем угодно, как бы невзначай. Бывает, я прогуливаюсь по пляжу или иду вниз по улице за покупками. Вдохновение может прийти отовсюду, нужно просто постоянно быть внимательным.
Фрукты, цветы и растения очень популярны, поскольку дарят множество забавных форм и жизнерадостных цветов.
Сколько по времени занимает подготовка одной иллюстрации от первоначальной задумки до финального кадра?
Это зависит от многого. Не все они занимают у меня одинаковое количество времени. Больше всего времени определенно уходит на разработку хорошей идеи.
Ну а процесс воплощения и создания иллюстрации проходит намного быстрее. В целом, иллюстрация может занять у меня от пары часов до нескольких дней.
Какая часть творческого процесса нравится вам больше всего?
Больше всего мне нравится видеть, как изображение начинает жить своей жизнью. Я имею в виду, что когда заканчиваю работу, то чувствую, что иллюстрация больше мне не принадлежит.
Мне нравится смотреть на нее, как на нечто чуждое мне, идущее по своей собственной траектории.
Хотя в целом, каждая часть процесса обогащает меня и приносит мне радость.
Глядя на ваше творчество, можно ли выделить какое-то послание, которое вы хотите передать миру через свои работы?
Да, для меня очень важно дополнить изображение вдохновляющим текстом. Для этого я обычно прибегаю к помощи известных цитат от людей, которыми восхищаюсь, особенно от Алехандро Ходоровски.
Мне нравится контраст моих (наивных) рисунков с глубоким и эмоциональным текстом. Это своего рода способ построить связь со своим внутренним ребенком, который живет внутри всех нас.
Вы сотрудничаете с другими брендами? С какими брендами вы бы хотели работать в будущем, если бы у вас был выбор?
Я работал с некоторыми брендами, хотя я очень разборчиво подхожу к сотрудничеству с другими компаниями. Я отказался от многих предложений, потому что они не подходят под мой стиль или я не подхожу под их стиль.
Хотя они предлагали мне полную свободу, и я мог делать, что хотел.
Вообще, я не думал о каких-то конкретных брендах, мне просто нравится, когда мою работу уважают и дают мне свободу в плане творчества.
А еще мне нравится сотрудничать с некоммерческими организациями, и как можно больше.
Расскажите немного о своем коте. Он часто появляется в ваших проектах.
Да!! Он является моим спутником вот уже 8 лет. Его зовут Момо (как главного героя в книге Михаэля Энде).
Момо появился в моей жизни в 2010 году. Мой друг подобрал брошенного котенка – мама-кошка, узнав, что он глухой, выгнала его из своего выводка.
Со временем он стал красивым и элегантным котом, и я не мог этим не воспользоваться! 🙂
Ваши первые фотографии очень отличаются от недавно сделанных снимков. Как, по-вашему, изменился ваш стиль?
Как я уже говорил в первых нескольких ответах, я начал с минималистских фотографий. Вначале я думал, что Instagram только для фотографии, и не знал, что им можно пользоваться для публикации творческих работ и коллажей.
Понемногу я начал открывать для себя другие аккаунты, где использовались другие приемы, поэтому и сам стал вводить в работу новые элементы – так все и поменялось.
Что вы вынесли из своих творческих проектов?
За это время я многому научился. Прежде всего, мои проекты помогают мне «пробуждать» себя, так сказать. Они помогают моему воображению бодрствовать и всегда быть начеку.
Эта работа помогла мне пробудить своего внутреннего ребенка и начать получать удовольствие.
Я утратил страх демонстрировать свои работы. Не так давно мне было очень страшно показывать свои работы из-за страха, что меня будут осуждать. Теперь я научился не переживать в этом плане.
Можете дать совет коллегам по творчеству о том, как начать собственный проект?
Единственное, что приходит мне на ум, это то, что нужно экспериментировать без страха и без притворства. Самое главное – наслаждаться процессом и делать все от души, а все остальное придет само собой.
Если вы хотите больше узнать о Хесусе Ортизе и его творчестве, подпишитесь на его страницу в Instagram или ознакомьтесь с его работами на его персональном сайте.
Подписывайтесь на наш блог
Получайте лучшие статьи по фотографии и бонусы доступные только подписчикам
Комментарии
