Как создаются иллюстрации: интервью с Эшли Эвансом

Возникало ли у вас когда-то желание узнать, как создаются трудоемкие цифровые иллюстрации для публикаций и сайтов? У нас такое желание было всегда, и мы решили задать свои вопросы Эшли Эвансу, иллюстратору The Next Web. Эшли рассказал о своей работе, выборе профессии и подходу к иллюстрированию. Больше его работ вы можете увидеть в его профиле в Instagram.

Расскажи немного о себе и своей карьере.

В прошлом феврале я переехал из Великобритании, где работал в доме моды несколько лет, в Амстердам. Я очень много времени потратил, создавая лицензированные изображения для Disney, но это неприятные для меня воспоминания, которые я храню рядом с кошмарами о настоящей карьере. Я почувствовал что нуждаюсь в переменах, в смене обстановке. С тех пор как я стал работать иллюстратором в The Next Web, я понял что обрел именно то, что искал все время после выпуска из колледжа по специальности иллюстрации. Жить в Амстердаме мне тоже очень нравится.

Я очень благодарен за абсолютную творческую свободу, которая есть не у многих дизайнеров: исследовать иллюстрацию и создавать что-то новое. Мои идеи ценят, критикуют и воплощают в жизнь так, как не предлагала мне ни одна другая компания. Каждый дизайнер хочет чувствовать что развивается, и в этом плане я нашел для себя идеальное место. Верьте или нет, но The Next Web не платил мне за эти слова.

Как ты начал заниматься иллюстрацией?

Я познакомился с живописью в юнном возрасте. Моя мама закончила университет им. Св. Мартина, где изучала моду, но параллельно работала иллюстратором. Я всегда наследовал мамин стиль в иллюстрации и это сильно повлияло на то, кто я и чем занимаюсь сейчас. Можно сказать, что я буквально иду по маминым шагам.

Как бы ты описал свое отношение к дизайну?

Мое отношение к дизайну я могу описать так: создавать что-то, что заставляет людей перестать думать и начать сомневаться в том, на что они смотрят.  На моей прошлой работе с этим было проще, там превалировали темные устрашающие темы. Но сейчас для меня является настоящим испытанием достижение того же результата на более коммерческом уровне. Только если вдруг компании вроде Google и Facebook не захотят украсить свои сайты черепами и многоглазыми монстрами, я буду придерживаться более чистого и общедоступного стиля.

Как долго, по-твоему, нужно изучать основы ?

Это зависит от целей каждого дизайнера. Некоторые ведь делают это просто для удовольствия,  а некоторые – для того чтобы заработать на кусок хлеба. И знаете что? Иллюстрация дарит мне радость, я люблю есть, а во всем остальном я довольно плох, так что для меня выбор заниматься этим или нет, был простым.

Вообще, базовый совет только один – не переставайте рисовать. Рисуйте постоянно.

Я рисую скетчи каждое утро. Я рисую свои мысли, мечты, идеи всего что кажется мне визуально привлекательным. Базовые вещи в иллюстрации – это страсть и драйв.

Я считаю, что хороший иллюстратор должен обязательно пройти стадию нулевой самооценки. Я сам пока еще далек от того уровня, который хотел бы в идеале достичь, но чувствую что ползу в нужном направлении. Если посмотреть на мои работы с точки зрения теории эволюции – я пока еще не совсем человек. Пока я только вылез на сушу в виде странной рыбы и осматриваюсь по сторонам.

Я люблю все свои работы какое-то время. Но я очень самокритичен и вне зависимости от того, что я создаю, я потом всегда нахожу недостатки и ошибки – и тогда я начинаю презирать все, что производит мой мозг. Не сказать, что это однозначно негативный процесс, потому что это все же стимулирует меня улучшать свои работы и создавать что-то новое.

Ты рисуешь вручную?

В университете и в нескольких дизайн студиях, я делал наброски сразу в фотошопе. В то время мне это помогло овладеть графическим дизайном, но вначале было очень тяжело. Использовать планшет было сравни рукопожатию с котом. Начав работать в TNW, я снова переключился на карандаш и бумагу. Чувствую, что это дарит свободу в работе и в том, чтобы не ощущать себя роботом. Я всегда показываю только конечный результат, мои наброски и скетчи – это моя неуверенность.

Какие твои увлечения, помимо графического дизайна?

Собирать музыкальные записи и заманивать котов в свою квартиру.

Кто оказал на тебя большое влияние?

Это и музыканты, и иллюстраторы. В последние два года самое большое влияние на меня оказал Тим Хекер, электронный музыкант. Он создает музыкальные пейзажи, беря за основу непрерывный тон и добавляя на него другие слои звуков. Я всегда спокоен когда слушаю его музыку, что помогает мне и с работой, и с преодолением беспокойства. Беспокойство очень сильно препятствует рождению новых идей и всегда было отвлекающим фактором в моей работе. Его музыка – это прекрасное лекарство для моего разума.