Краткий курс по основам графического дизайна

Если вы работаете в сфере маркетинга, вам нужно разбираться одновременно во многих вещах: как продавать продукты и услуги, продвигать их, писать убедительные тексты, вести переговоры и даже создавать дизайн, если некому выполнить эту задачу.

Вероятно, что навыки в маркетинге и копирайтинге вы получили благодаря практике, но дизайн – совсем другая история. Если вы не хотите, чтобы создание простого баннера или минималистичной публикации для соцсетей закончилось полным провалом, без теории вам не обойтись.

Знание принципов и элементов графического дизайна позволит добиться гармонии даже в простейшем дизайне. Чтобы вы быстро во всем разобрались, мы создали краткий курс по основам графического дизайна. Надеемся, он поможет вам с легкостью справиться с несложными дизайнерскими задачами.

 

Основные принципы графического дизайна

Некоторые начинающие дизайнеры и большинство людей используют слова «принципы» и «элементы» графического дизайна как взаимозаменяемые. Но они ошибаются, ведь это далеко не синонимы. Принципы – способы размещения элементов в творческой работе. К ним относятся баланс, близость, выравнивание и многие другие термины, которые мы рассмотрим далее.

1. Баланс

Над каким бы проектом вы ни работали, баланс, или расположение элементов, – один из важнейших принципов графического дизайна. Он подразумевает придание визуального веса разным элементам с помощью масштаба, цвета, контраста и других приемов. Баланс может быть как симметричным, так и асимметричным.

Симметричный баланс – это когда визуальный вес объектов равномерно распределен горизонтально и вертикально. Он помогает создать аккуратный и упорядоченный дизайн. В случае с асимметричным балансом вы можете экспериментировать с визуальным весом и базовыми элементами графического дизайна, чтобы привлечь внимание аудитории.

 yellow background

2. Близость

Близость – принцип графического дизайна, который объединяет связанные элементы. Он позволяет избежать визуального беспорядка и делает дизайн приятным для восприятия. Вы можете добиться близости в дизайне с помощью правильного использования пространства в макете.

3. Выравнивание

Еще один принцип, который стоит учитывать, – выравнивание. По сути это искусство внесения логики в композицию путем выстраивания объектов по невидимым линиям. Есть два типа выравнивания:

  • по краю;
  • по центру.

Выравнивание по краю – размещение элементов дизайна относительно края страницы. Когда элементы выстроены по правой или левой стороне, это горизонтальное выравнивание. Вертикальное выравнивание означает, что объекты размещены по верху или низу страницы. При выравнивании по центру объекты выстроены по центральной невидимой линии по горизонтали или вертикали.

В целом выравнивание показывает, что решения, которые принимает дизайнер, не случайные. Работы с продуманным выравниванием выглядят более профессионально.

4. Визуальная иерархия

Визуальная иерархия – принцип дизайна, который заключается в присвоении элементам определенного уровня важности. Этого можно достичь, экспериментируя с типом, размером, текстурой и цветом. Представьте, что вы смотрите на постер к фильму. У того, кто его придумал, был замысел, что сначала вы прочтете название, потом оцените изображение и наконец обратите внимание на детали. Так визуальная иерархия работает в любом дизайне.

Poster with fluid shape

5. Повторение

Если вы хотите добиться гармонии в дизайне, без принципа повторения не обойтись. Он подразумевает использование одного и того же элемента во всей работе для придания ей связности. Но не стоит экспериментировать сразу со многими элементами дизайна, ведь это может сделать вашу работу хаотичной.

6. Контраст

Используйте контраст, чтобы выделить элементы и текст. С помощью этого принципа вы можете разграничивать элементы дизайна, делать акцент и придавать объектам визуальный вес.

Контраста можно добиться, выбирая противоположные цвета, сочетая большой и маленький шрифт и экспериментируя с различными текстурами. Применяя его вместе с принципом визуальной иерархии, вы сможете легко донести свой месседж аудитории.

 

Основные элементы графического дизайна

Элементы графического дизайна можно определить как визуальные инструменты, которые работают совместно с основными принципами. Базовых элементов, которые вам стоит знать, всего шесть.

1. Линия

Линии – одни из главных элементов в графическом дизайне. Они могут быть прямыми, пунктирными, изогнутыми, горизонтальными, вертикальными, диагональными, а также ломаными и непрерывными. В зависимости от вида, линии можно использовать для множества целей – от разграничения контента до создания шаблонов.

 80 s, 90 s style.

2. Цвет

Необязательно быть профессиональным дизайнером, чтобы знать: выбор цвета – решающий фактор в успехе работы. Он дает много возможностей для экспериментов при условии, что вы знакомы с теорией цвета и его значением в дизайне.

Цвет как один из самых сложных элементов графического дизайна в первую очередь позволяет вызывать эмоции. Используя такие характеристики, как насыщенность, оттенки, значения, вы также можете:

  • задать особое настроение;
  • создать баланс и гармонию;
  • передать символы;
  • донести месседж;
  • подчеркнуть идею.

3. Текстура

Текстура – не просто элемент дизайна, но и один из семи элементов в искусстве. Она передает внешние свойства объектов и добавляет многослойность в дизайн.

Главная особенность текстуры в том, что в графическом дизайне она создает иллюзию, а не передает физические характеристики поверхности.

watercolor paper texture

4. Размер

Масштаб передает размер одного элемента относительно другого. С его помощью вы можете оценить, как принципы графического дизайна, например визуальная иерархия и контраст, работают вместе с элементами графического дизайна. Масштаб помогает указать, на какие объекты аудитории стоит смотреть и в каком порядке. Но важно помнить, что масштаба не существует, пока как минимум два объекта не сравнивают друг с другом.

5. Пространство

Пространство – это область, которая может определяться как негативная или позитивная. Под негативным подразумевается пустое пространство между объектами или вокруг них. Позитивное пространство – это заполненная область и, как правило, основной акцент композиции. Вместе они создают завершенный дизайн, ведь без негативного пространства в позитивном нет смысла.

6. Значение

Самый простой способ объяснить этот принцип – представить градиент. Цвет, который переходит от темного к светлому, имеет разные значения в разных точках. Дизайнеры используют его, чтобы придать своим работам глубину, создать эффект 3D и подчеркнуть важные объекты.

Теперь, зная основы графического дизайна, вы можете открыть для себя «Подборку лучших инструментов для графических дизайнеров», скачать приложения и начать творить.

Также вы можете следить за лучшими блогами по графическому дизайну, чтобы узнать об этой сфере больше и всегда быть в курсе последних трендов.

Related Articles
Мария Сибирцева
Мария Сибирцева

Мария работает над креативными проектами, курирует производство контента и руководит командой копирайтеров в Depositphotos. Она исследует темы визуальных трендов, креативности и искусственного интеллекта, а также делится своими знаниями на международных мероприятиях.