Аутентичная фотография: интервью с Юрием Шевченко

У каждого фотографа есть свой неповторимый стиль, но есть те, фотографии которых надолго остаются у нас в памяти и вызывают теплые эмоции. Юрий Шевченко фотографирует людей, у него особое видение, которое позволяет ему легко запечатлеть искренние чувства и счастливые моменты.

Словить кадры наполненные эмоциями – непростая задача, но когда вы смотрите на фотографии Юрия, вы будто становитесь свидетелями душевной сцены из жизни людей, которых никогда не видели. Эти отношения для нас загадка, но талантливый фотограф сможет их запечатлеть и передать.

Когда Юрий начинал свой путь в фотографии его работы отклонили многие фотостоки, но Юрий не перестал оставаться собой и поддерживал свой уникальный стиль и эстетику. Сейчас он известный фотограф, а его портфолио полно фотографий, захватывающих дух. Можно сказать что он один из первых стремился передать аутентичность – термин который мы так часто слышим, но так редко к кому-то можем применить.

Расскажите немного о себе.

У нас всех есть старые семейные фотографии из нашего детства, но подавляющее большинство этих фотографий статичны и безэмоциональны. Они совершенно не передают то, какими в реальной жизни были люди с этих фотографий. Мне хочется, чтобы мои фото могли рассказать больше о человеке, которого нет рядом, каким он был в реальной жизни, а не как его поставил фотограф. В моем детстве таких фотографий не было, и у меня, к сожалению, нет настоящих фото моей семьи. Я статраюсь теперь делать такие фотоистории для других людей.

Как бы вы описали ваш стиль и какие стили фотографии вам ближе всего?

Я очень люблю движение на фотографии, вернее незаконченное действие. Когда мы можем вместе с героем истории подумать то, что будет дальше. Идеально для меня – это когда у каждого зрителя может быть своя точка зрения о происходящем на фотографии и фотоистории.

Аутентичность сейчас один из самых популярных запросов на фотостоках, как можно добиться аутентичности на фотографиях?

Я думаю, что каждый человек неповторим, просто в погоне за трендами можно забыть о своем внутреннем мире и своей аутентичности. Следовать трендам – это самый легкий путь к известности, но он также опасен, потому, что тренды меняются быстро, а потеряв себя, можно уже не найти. Поэтому самый верный, хоть и не самый простой путь – это искать внутри себя и перекладывать на фотографию свои чувства.

В вашем портфолио много фотографий людей, какие выглядят очень счастливыми. Какой ваш секрет?

В реальной жизни чаще можно встретить плохие вещи. По этому встречая хорошее, его хочется фотографировать больше и ближе. Отсюда и секрет моих очень крупных планов. А что касается именно людей на фотографиях, то скажу откровенно, мне не очень интересна фотография, на которой нет людей. Я очень люблю наблюдать за жизнью людей.

Как вы ищете моделей?

Трудно сказать. Иногда просто на улице знакомлюсь, иногда меня находят сами.  Очень трудно удержаться и не пофотографировать любящих друг друга людей, я иногда фотографирую смартфоном просто случайные прохожие влюблённые пары – это самые “настоящие” истории.

Что вам больше всего нравится в профессии фотографа?

Общение с людьми, когда входишь в их дом, живешь с ними. У меня редко бывают короткие съемки. Чаще это от 3х и более часов. Бывало и на пару дней растягивалась одна съемка, так как я стараюсь фотографировать настоящую историю дня семьи или пары. И за это время настолько вживаешься в историю людей, сам ее переживаешь. Это невероятное чувство.

С какими трудностями вы столкнулись когда только начинали свой путь в стоковой фотографии и как вы их преодолели?

Я выше рассказал о том, как трудно быть собой, а не просто следовать всеобщим трендам. Много лет назад я пробовал подавать свои фото на экзамен на различные стоки и мне просто отказывали, говоря, что мои фото не несут коммерческой ценности. Но я не стал меняться, я продолжал быть собой и фотографировать то, что люблю и позднее стоки сами нашли меня и предложили сотрудничать. А об истории, произошедшей несколько лет назад мне сказали, что я просто обогнал время и рынок еще не был готов.

У вас есть невероятные черно-белые фотографии, почему вы предпочитаете именно их?

Черно-белое фото иногда может заставить зрителя задуматься больше о происходящем в кадре, не отвлекая его цветовыми деталями. А иногда черно-белое фото добавляет графичности рисующему свету. А бывает просто так хочется сделать именно черно-белое фото или заряжена черно-белая пленка.

Какие у вас планы на будущее?

Я очень надеюсь, что мне хватит сил  чтобы становиться лучше, хватит самокритики для того, чтобы развиваться и уверенности в себе, чтобы делать именно свою фотографию. Я мечтаю делать полностью свободную фотографию, когда люди полностью жили бы в своем мире и фотограф совсем не вмешивался бы в это. Я и сейчас делаю такие проекты, но пока не очень доволен собой.

Какой бы вы дали совет или напутствие нашим читателям?

Что внутри, то и снаружи. Чем бы не занимался, главное быть честным перед собой.