25 стильних портфоліо графічних дизайнерів та корисні поради з їхнього створення

Продумане й ефектне портфоліо має важливе значення для кожного дизайнера, оскільки це головне, що хоче побачити потенційний клієнт, перш ніж найняти креатора. Та як створити портфоліо, що допоможе якнайкраще продемонструвати ваші навички, стиль та досвід?

Оскільки багато всього треба врахувати, ми вирішили зібрати найкращі зразки портфоліо графічних дизайнерів й доповнити їх корисними порадами, як створити власне. Читайте далі, щоб знайти натхнення й ідеї, які можна одразу застосувати на практиці.

Ефектні зразки портфоліо графічних дизайнерів

1. Майк Перрі

Майк Перрі – американський художник і лауреат премії “Еммі”, який створює ілюстрації, анімацію та художні інсталяції. Популярність йому принесли твори з яскравими кольорами, дитячою типографікою, оптимістичними візерунками та формами. У портфоліо Майка представлений широкий спектр робіт, включаючи постери, книги, рекламу, упаковку та телешоу. Ви можете переглянути їх на головній сторінці сайту.

Джерело: сайт студії Майка Перрі

2. Кріс Лабруй

Кріс Лабруй – шотландський креатор, який працює на стику мистецтва і дизайну. У своїх роботах він використовує згенеровані комп’ютером зображення (CGI), щоб надавати повсякденним речам нових, нестандартних форм. Кріс працював з Nike, Porsche, British Airways, Time Magazine, Mcdonald’s та багатьма іншими брендами. Його портфоліо має простий макет і демонструє найсильніші проєкти.

Джерело: сайт Кріса Лабруя

3. Йоазія Фідлер-Вєрушевська

Йоазія Фідлер-Вєрушевська – графічна дизайнерка, ілюстраторка й артдиректорка. Серед її робіт – книги, летеринг та поліграфічний дизайн, а також візуальна айдентика і брендинг. Портфоліо Йоазії сповнене трендових шрифтів, яскравих кольорів, анімації та захопливої графіки. Ліва та права навігаційні панелі у його десктопній версії змінюють колір під час прокручування, що робить перегляд ще цікавішим.

Джерело: сайт Йоазії Фідлер-Вєрушевської

4. Стівен Гаррінгтон

Стівен Гаррінгтон – психоделічний поп-художник і дизайнер із Лос-Анджелеса, чиї роботи виставлялися у Нью-Йорку, Лос-Анджелесі, Парижі, Берліні, Токіо та інших містах. Його оригінальні твори можна побачити, зокрема, на годинниках, одязі, взутті, упаковці, а також у вигляді інсталяцій. Портфоліо Стівена має мінімалістичний дизайн на білому тлі, що підкреслює яскраві роботи й авторський стиль.

Джерело: сайт Стівена Гаррінгтона

Знайдіть ще більше цікавих креаторів у нашій добірці 14 графічних дизайнерів в Instagram, на яких варто підписатися.

5. Хетті Стюарт

Хетті Стюарт – лондонська дизайнерка, ілюстраторка і художниця, найбільш відома своїми “дудл-бомбами”, які вона створювала для обкладинок журналів. Її натхненні мультфільмами роботи виглядають сміливо, грайливо та яскраво. Сайт-портфоліо Хетті має привабливий інтерактивний дизайн, що дозволяє користувачам розмістити численні наліпки на першій сторінці та скласти пазл з ілюстрацією Хетті в розділі “Про мене”.

Джерело: сайт Хетті Стюарт

6. Серджі Дельгадо

Серджі Дельгадо – графічний дизайнер, ілюстратор і художник, який захоплюється типографікою та летерингом. Натхненням для його робіт є математичні алгоритми, які можна знайти в природі; психоделічні, сюрреалістичні, оніричні, поп-рухи; та ілюзії оптичного мистецтва. Портфоліо Серджі наповнене привабливою експериментальною анімацією і зображеннями з психоделічними мотивами, які дуже цікаво розглядати.

Джерело: сайт Серджі Дельгадо

Хочете додати динаміки у свої роботи? Спробуйте один з головних трендів графічного дизайну 2022 року – кінетичну типографіку.

7. Тіффані Круз

Тіффані Круз – багатопрофільна дизайнерка з Нью-Йорка, яка спеціалізується на брендингу, анімації та ілюстрації. Серед її головних робіт – логотипи, рекламні кампанії та типографіка. Портфоліо Тіффані має трендовий дизайн та містить набір інтерактивних карт, кожна з яких веде до різних проєктів креаторки.

Джерело: сайт Тіффані Круз

8. Leslie David Studio 

Leslie David Studio – паризьке креативне агентство, що спеціалізується на візуальних та концептуальних рішеннях у сфері брендингу, поліграфії, цифрового дизайну, фотографії та ілюстрації. Дизайнерка та артдиректорка Леслі Девід започаткувала його у 2010 році. Відтоді агентство співпрацює з клієнтами з індустрії краси, моди, мистецтва, серед яких Chanel, Isabel Marant, Farfetch, Hermes та Louis Vuitton. Портфоліо студії нагадує модний журнал зі стильними зображеннями та анімацією.

Джерело: сайт Leslie David Studio

9. Тімоті Гудмен

Тімоті Гудман – дизайнер, художник і мураліст з Нью-Йорка із впізнаваним художнім стилем. Його роботи часто можна побачити на упаковці, одязі, обкладинках журналів і стінах. Серед відомих клієнтів Тімоті: Google, Samsung, Airbnb, Netflix, Uniqlo, Target, MoMA, The New Yorker і The New York Times. Особливість сайту креатора – характерна анімована графіка, яка рухається, коли ви наводите курсор. У портфоліо представлені його повнорозмірні ілюстрації, анімація та відео.

Джерело: сайт Тімоті Гудмена

10. Емілі Чжао

Емілі Чжао – дизайнерка із Шанхаю, яка спеціалізується на брендингу, візуальній айдентиці, анімації та цифровому дизайні. Портфоліо є відображенням її стриманого і спокійного стилю. Ми бачимо простий макет, елегантні шрифти та приглушену палітру кольорів. На сайті Емілі ви знайдете приклади типографіки, оформлення книг та вебдизайну.

Джерело: сайт Емілі Чжао

11. Contino Studio

Contino Studio – незалежне креативне агентство, що спеціалізується на дизайні, брендингу та візуальній айдентиці. Ним керує титулований дизайнер із Нью-Йорка Джон Контіно. Портфоліо студії має ефектний дизайн з великим летерингом, відео, анімацією, рукописними шрифтами та оригінальним курсором. На сторінках представлені розширені пояснення та повноекранні зображення робіт.

Джерело: сайт Contino Studio

12. Тобіас ван Шнайдер

Тобіас ван Шнайдер – багатопрофільний дизайнер, який працює на стику цифрового продуктового дизайну та айдентики бренду. Тобіас був артдиректором і головним продакт-дизайнером у Spotify у Нью-Йорку. Також на його рахунку співробітництво з Red Bull, NASA, BMW, Google, Wacom, Sony, Toyota, Ralph Lauren та багатьма іншими брендами. Портфоліо цього креатора досить зручне і лаконічне. Кожен проєкт має стисле описання, набір візуальних елементів та інформацію про створення.

Джерело: сайт Тобіаса ван Шнайдера

13. Павел Нолберт

Павел Нолберт – дизайнер, ілюстратор і арт-директор, який спеціалізується на створенні захопливих зображень завдяки експериментам з кольорами. Його роботи приваблюють такі всесвітньо відомі бренди та компанії, як Adidas, Adobe, Apple, Louis Vuitton, Nike, Polaroid, WIRED тощо. Головна сторінка сайту автора майстерно оформлена у яскравих барвах. Прокрутивши вниз, ви побачите всі найцікавіші проєкти Павла.

Джерело: сайт Павла Нолберта

14. Ілімай Завала

Ілімай Завала – графічна дизайнерка, артдиректорка і художниця з Нью-Йорка. Вона співпрацює з компаніями, які цінують унікальність, сміливість і продуманий підхід. Це можна побачити в її портфоліо, яке містить грайливі шрифти, кольори, що змінюються, та яскраві автентичні зображення. Сайт Ілімай поєднує естетичні фотографії та лаконічний дизайн.

Джерело: сайт Ілімай Завали

15. Бен Елі

Бен Елі – багатопрофільний дизайнер з Лондона, який працює в незалежному бренді вуличного одягу Lazy Oaf. Для створення портфоліо креатор надихався естетикою поп- та інтернет-культури. Його особливості: трендовий макет, поєднання шрифтів, неоновий градієнтний фон та оригінальний курсор. На сторінці проєктів ви знайдете повноекранні зображення, а у розкривному футері – деталі проєктів. Крім робіт, Бен ділиться на сайті й добіркою улюблених музичних альбомів, яку можна знайти у нижньому правому куті.

Джерело: сайт Бена Елі

Хто надихає користувачів Depositphotos? Відкрийте для себе топ Instagram-акаунтів фотографів, художників та дизайнерів.

16. Андрада Хаш

Андрада Хаш – румунська графічна дизайнерка, яка захоплюється брендингом, ілюстрацією, поліграфічним дизайном та художнім оформленням. Андрада – представниця покоління Z, портфоліо є відображенням її дружнього характеру. Сайт креаторки простий і привабливий, сторінки проєктів оформлені як журнал із повномасштабними зображеннями та описанням процесу дизайну.

Джерело: сайт Андради Хаш

17. Studio Chenchen

Studio Chenchen – австралійська студія графічного дизайну, що належить подружжю із Сіднея. Завдяки креативній директорці Олівії Чен студія має великий міжнародний досвід. Вона спеціалізується на брендингу, візуальній айдентиці, дизайні інтер’єру, сайтів та упаковки. Родзинка портфоліо студії – інтерактивні градієнтні кульки на головній сторінці. Кожна сторінка містить докладне пояснення робіт, повноекранні зображення та анімацію.

Джерело: сайт Studio Chenchen

18. Арієс Моросс

Арієс Моросс – британська графічна дизайнерка, ілюстраторка, артдиректорка та засновниця Studio Moross. У портфоліо зібрані її найвідоміші роботи за понад десятиліття. Креаторка має великий спектр клієнтів – від музичних фестивалів (наприклад, Parklife) до таких всесвітньо відомих брендів, як Netflix, Adobe, Adidas, Uniqlo, New Balance та Kiehl’s. Арієс – небінарна людина, яка хоче, щоб представники спільноти ЛГБТКІ+ були почутими у креативному світі. Її сайт із райдужною темою та яскравим дизайном відображає цю ідею.

Джерело: сайт Арієс Моросс

19. Аліна Рибацька-Грущинська

Аліна Рибацька-Грущинська – польська артдиректорка і графічна дизайнерка-фрілансерка. Вона має досвід роботи у сфері архітектури, що дає можливість працювати над широким спектром проєктів. Спеціалізація Аліни – візуальна айдентика, упаковка, канцелярія, постери, обкладинки книг і альбомів, вебдизайн і дизайн застосунків, вказівників та вивісок, а також UX та архітектура. Її портфоліо має лаконічну сітку, продумані кольори та елегантне поєднання шрифтів.

Джерело: сайт Аліни Рибацької-Грущинської

20. Grif Studio

Grif Studio – незалежна креативна студія, якою керує артдиректор та художник з Нью-Йорка Шейн Гріффін. Вона спеціалізується на дизайні та анімації, створює оригінальні творчі проєкти та відеокліпи для таких великих брендів, як Nike, Apple, Givenchy та Louis Vuitton. У портфоліо студії простий дизайн, який підкреслює останні роботи, включаючи високоякісні зображення, анімацію та фільми.

Джерело: сайт Grif Studio

21. Сандро Рибак

Сандро Рибак – німецький графічний дизайнер та ілюстратор-фрілансер, який має досвід роботи у сфері реклами, моди й створення редакційних ілюстрацій. McDonalds, Airbnb, Spotify та WIRED – лише частина його відомих клієнтів. На сайті представлені роботи Сандро, виконані в авторській техніці “цифрового аерографа”. Кожна сторінка проєкту містить стисле описання та великі зображення високої роздільності.

Джерело: сайт Сандро Рибака

22. Таня Якунова

Таня Якунова – титулована ілюстраторка, художниця й дизайнерка з Києва. Вона має особливий впізнаваний стиль, її роботи дуже щирі та яскраві. Серед клієнтів Тані – Coca-Cola, Apple, Yves Rocher, Upwork і The Washington Post. Її ефектне портфоліо схоже на стрічку Tumblr, де ви можете переглядати кілька робіт одночасно.

Джерело: сайт Тані Якунової

23. &Walsh Agency 

Джессіка Волш – креативна директорка, яка керує нью-йоркським агентством &Walsh, що спеціалізується на дизайні, розробці стратегії бренду та художньому оформленні. На головній сторінці сайту увагу одразу приваблює захопливе відео з металевими 3D-елементами. Тут ви знайдете приклади найцікавіших робіт агентства із повноформатними зображеннями та описанням концепцій.

Джерело: сайт &Walsh Agency

24. Джонатан Барнбрук

Джонатан Барнбрук – лондонський графічний дизайнер, режисер і типограф. Його інтереси охоплюють активізм, графіку, шрифти, промисловий дизайн та моушн-графіку. Барнбрук найбільше відомий створенням обкладинок альбомів Девіда Боуї і шрифтів, зокрема Bastard, Exocet, Mason, False Idol, Infidel та багатьох інших. У портфоліо Джонатана представлені повноекранні зображення його знакових робіт і виставок, а на сторінці проєктів можна роздивитися все в деталях.

Джерело: сайт Джонатана Барнбрука

25. Ана Беа Фернандес

Ана Беа Фернандес – графічна дизайнерка, яка цікавиться брендингом, культурою та ком’юніті-проєктами. Вона працює старшою дизайнеркою у лондонській архітектурній студії Freehaus й має великий досвід у візуальній комунікації. Дизайн портфоліо Ани грайливий, із сучасними шрифтами та ефектними мініатюрами.

Джерело: сайт Ани Беа Фернандес

5 порад зі створення портфоліо графічного дизайнера

1. Виділяйте свої найкращі роботи

Немає потреби включати у портфоліо всі проєкти, над якими ви працювали. Виберіть найкращі, котрі демонструють широкий спектр ваших навичок, унікальний стиль та досвід. Якщо ви не маєте таких робіт, створюйте їх у вільний час. Це обов’язково окупиться у довгостроковій перспективі.

2. Звертайте увагу на платформу й формат

Платформа хостингу та форматування вашого онлайн-портфоліо так само важливі, як і представлені роботи. Виберіть платформу, яка дозволяє швидко завантажувати сторінки та використовувати персоніфіковану URL-адресу домену. Свою креативність та художнє бачення можна проявити й у форматуванні. Портфоліо має бути естетично привабливим, відповідати трендам дизайну та відображати вашу індивідуальність.

Знайдіть більше натхнення у статті “20 найкращих дизайнів сайтів 2021 року за версією Awwwards”.

3. Використовуйте дослідження, відгуки клієнтів і описання

Портфоліо графічних дизайнерів, згадані вище, є чудовим способом демонстрації робіт. Вони, зокрема, дозволяють дізнатися про проблеми, цілі клієнта, процес і передісторію проєкту, а також складнощі, з якими стикався дизайнер або студія під час роботи. Ви також можете ділитися ескізами або скріншотами, які створювали на різних етапах розробки дизайну.

4. Персоналізуйте портфоліо

Щоб дати потенційним клієнтам розуміння того, хто ви є, зробіть портфоліо унікальним за допомогою дизайну, який відображає ваш унікальний стиль. Крім своєї роботи, ви маєте просувати й себе! Тому у портфоліо має значення все: кольори, макети, шрифти, фони, текст, зображення і навіть дрібні деталі, як оригінальний курсор або динамічна типографіка.

5. Показуйте некомерційні роботи

Дизайнери не завжди отримують замовлення, що дозволяють максимально розкрити їхній потенціал. Тож якщо ви хочете показати свої здібності й художнє бачення, створюйте авторські концептуальні роботи. Це дозволить привертати більше уваги до свого портфоліо й знаходити клієнтів, які пропонуватимуть дійсно цікаві для вас проєкти.

Ще більше порад зі створення портфоліо – у нашому матеріалі.

Популярні питання про портфоліо графічного дизайнера

Що таке портфоліо графічного дизайнера?

Портфоліо графічного дизайнера – це набір робіт у зручному для перегляду форматі, який дозволяє продемонструвати ваші навички та представляє вас потенційним клієнтам. Зазвичай портфоліо містить біографію дизайнера, найкращі твори, тематичні дослідження, колаборації та контактну інформацію.

Що додавати у портфоліо графічного дизайнера?

Портфоліо графічного дизайнера варто створювати з урахуванням вашої спеціалізації, навичок та бажаної роботи. Онлайн-портфоліо може містити графічні ілюстрації, поліграфічний та шрифтовий дизайн, типографіку, веб- та відеографіку, візуальні концепції та історії про робочий процес. Також ви можете створювати окремі кастомізовані PDF-портфоліо, щоб подавати заявки на конкретні проєкти або звертатися у компанії, з якими хочете працювати.

Як упорядкувати портфоліо графічного дизайнера?

Щоб створити ідеальний макет для портфоліо графічного дизайнера, поставте свої найсильніші проєкти на перший план. Переконайтеся, що вони актуальні та відповідають роботі, яку ви хочете виконувати. Додавайте різні проєкти, які демонструють ваші навички. Це можуть бути ілюстрації для реклами, листівки, книги, журнали, обкладинки альбомів, упаковка або дизайн сайтів. Доповніть портфоліо тематичними дослідженнями або опишіть свій творчий процес.

Як багато робіт має бути у портфоліо графічного дизайнера?

Працюючи над створенням портфоліо графічного дизайнера, віддавайте перевагу якості, а не кількості. Бажано включити кілька сильних проєктів, які демонструють ваші вміння та спеціалізацію, а не десятки звичайних однотипних робіт. Рекомендована кількість проєктів у портфоліо – 5-10, але не більше 15.

Яким за обсягом повинно бути портфоліо графічного дизайнера?

Оптимальний розмір портфоліо графічного дизайнера – 10-20 сторінок, але не більше 30. Такий обсяг дозволяє розповісти свою історію та продемонструвати 5-10 проєктів чи тематичних досліджень, а також поділитися деталями робочого процесу.