Увековечить воспоминания: Интервью с Джастином Говендером

Для каждого фотографа фотография значит что-то своё. Для Джастина Говендера она даёт возможность увековечить воспоминания. В продолжение этой прекрасной идеи, мы побеседовали с Джастином о его работе и творческих планах. Делясь интересными мыслями о будущем стоковой фотографии, Джастин раскрывает свою страстную натуру и подробно описывает свой подход к фотографии.

Расскажите немного о себе и о своем профессиональном опыте. Как вы пришли в фотографию?

Творческие наклонности были у меня сколько себя помню. Всегда интересовался искусством, фотоаппаратами, фильмами, графикой и так далее. Мне нравилось играть со старыми пленочными фотоаппаратами моих родителей и носить их с собой, даже если в них не было пленки. Мне безумно нравилось смотреть на жизнь через объектив.

В конце концов, после покупки небольшой мыльницы, а затем и моей первой зеркалки, я начал снимать разные события для друзей и родственников, а затем все больше и больше людей стали меня просить их пофотографировать. Я открыл свое дело и фотографировал по заказу все подряд: от модельных портфолио до свадеб. Даже начал пробовать свои силы в мире стоковой фотографии. Сейчас я занимаюсь этим вот уже более 10 лет.

Что вам больше всего нравится в работе фотографа?

Моя любимая часть — та реакция, которую я получаю от своих клиентов портретной съемки после того, как показываю им готовые снимки. Я считаю, что фотография — грандиозный инструмент, который воодушевляет людей и показывает им их уникальность и красоту. У меня появляется такое теплое чувство, когда я вижу, как растет их уверенность после того, как я показываю им их фотографии; мне это никогда не надоест.

Как проходит ваш рабочий процесс, от начала до выгрузки фотографий на сайт?

Идеи приходят ко мне отовсюду: случайная мысль или наблюдение, соцсети, фильмы и т.д.

Затем я планирую место съемки, время дня и сюжет, а потом отправляюсь на съемку в день, который подходит нам обоим. Долго я не снимаю — как правило, минут 30 или около того.

Если позволяет время, после съемки я обычно просматриваю снимки и переношу файлы в компьютер, чтобы начать процесс отбора. Я выбираю все, что мне понравилось, а потом еще больше сужаю отбор.

Далее я начинаю редактировать фотографии в Adobe Bridge и Camera Raw. Большинство моих снимков обработано только в двух этих программах. Если нужны расширенные функции ретуширования, я использую Photoshop. У меня уже подобраны все настройки под мой стиль, который я выработал за многие годы. После этого я экспортирую jpeg-файлы в высоком разрешении и начинаю загружать их на разные сайты и в свое портфолио.

Как вы выбираете темы, с которыми хотите работать?

В основном, я ориентируюсь на текущие тенденции, которые, как мне кажется, будут продаваться. Но не позволяю им себя ограничивать. Если меня вдохновляет какая-то тема, не очень популярная в данный момент, я все равно буду фотографировать. Есть шанс, что эти фото пригодятся мне в будущем, и они всегда себя оправдывают.

Я скорее предпочту снимать то, что вызывает у меня вдохновение, чем просто фотографировать коммерчески «полезные» темы. Конечный результат всегда будет лучше, если вы чувствуете желание и мотивацию снимать.

Расскажите о создании какой-нибудь из своих лучших фотографий от начала до конца.

Одна из моих самых популярных фотографий — снимок моего друга, идущего в тумане по неасфальтированной дороге. Однажды утром мы просто решили прогуляться и для развлечения поснимать портреты. Около 5 утра мы поехали в сельскую местность недалеко от места, где я живу в Кейптауне. Мы не знали о том, что тем утром был сильный туман, так что на снимках у нас получилась потрясающая атмосфера. Мы покатались по округе и немного поснимали. Когда я добрался домой, то начал переносить фото и отбирать понравившиеся в Adobe Bridge. Потом я отредактировал их в Camera RAW, чтобы усилить цвета и вернуть кое-какие детали, размытые из-за тумана, а потом экспортировал снимки для загрузки. Это одна из моих любимых спонтанных фотосессий и одна из самых удачных фотографий.

У вас есть любимая фотография, и если да, то какая история стоит за ее созданием?

У меня много любимых фотографий. Но одна из самых ярких — там, где мы с моей невестой стоим под деревом. Это день, когда я официально предложил ей встречаться. Я повел ее к уединенному горному перевалу в Сиресе, и мы устроили пикник на берегу горной речушки. Кроме того, на том фото — наш первый поцелуй.

Я бы не сказал, что это моя самая технически безупречная фотография, но момент, который на ней запечатлен, для меня очень значимый и особенный. Это воплощение того, чем для меня является фотография — способом увековечить воспоминания.

Я поставил камеру на дерево и удаленно сфотографировал нас через wifi-модем на моем телефоне.

Какие самые ценные уроки вы вынесли, занимаясь стоковой фотографией?

Самое сложное — научиться продолжать работать, даже если поначалу это не приносит никаких результатов.

Рынок стоковой фотографии переполнен, и если сразу ожидаешь продаж, то быстро разочаровываешься. Чтобы продвигаться вперед, понадобится много практики и упорства.

Что вы думаете о будущем стоковой фотографии?

Поскольку мир все больше и больше движется в сторону цифровых технологий, думаю, стоковая фотография будет еще долгие годы оставаться основным источником уникальных изображений. С ней не нужно нанимать фотографа для какой-то особой концепции, можно просто все купить онлайн — такое удобство экономит много времени и денег как компаниям, так и разработчикам контента.

Успешному развитию индустрии будут способствовать фотографы, умеющие запечатлевать удачные мгновения и создавать визуальное отображение распространенных концепций.

Куда ведет вас ваша творческая жилка, чего стоит ожидать от вашего портфолио в будущем?

Я всегда старался извлечь максимум из того положения, в котором нахожусь, и использовал свое окружение, чтобы посмотреть на вещи по-новому. Надеюсь и дальше наращивать портфолио, добавляя в него больше разных людей, а также больше фотографий других стран. Я планирую составить портфолио, которое найдет отзыв у самой широкой мировой аудитории, и чтобы этого добиться, я бы хотел снимать много разных культур со всего мира.

Какой бы вы дали совет или напутствие нашим читателям?

Я бы сказал, что самое главное — делать. Всегда найдутся сотни причин не заниматься своим делом. Но если вам нравится ваше занятие, вы им увлечены, тогда просто делайте это. Все эти увлечения и желания появляются у вас не просто так. Сначала у вас будет получаться не очень хорошо (у меня точно не получалось), но если вы продолжите практиковаться и получать от своего занятия удовольствие, навык будет расти и развиваться. Разница между успешными фотографами и теми, кому не удалось прийти к успеху, состоит в том, что первые относятся к трудностям как к стимулу идти вперед и не останавливаться.