Советы от фэшн и бьюти-фотографа Конрада Бака

Основной темой творчества Конрада Бака стало уникальное толкование и художественная передача красоты человеческого тела. Женщина на его снимках – сильные, стильные и уверенные в своей внешности. Конрад рассказал о важности работы с профессиональными моделями и о том, как сохранять творческое видение в абсолютно коммерческой индустрии.

Расскажите немного о себе и о своей профессиональной карьере.

Меня зовут Конрад Бак, я живу и работаю во Вроцлаве, в Польше. Закончил Вроцлавский политехнический университет. Занимаюсь фотографией уже добрых лет десять. Специализируюсь на жанре моды и красоты, а также на фотографиях лошадей.

Моя профессиональная карьера началась с новой возможности что-то заработать, но очень скоро я начал рассматривать стоковую фотографию в новой ипостаси. Прежде всего, это фантастический способ установить связь с новыми клиентами, которых вы бы не нашли при обычных обстоятельствах.

Одна из ваших работ стала бестселлером нашего фотобанка. С чем вы связываете успех этой фотографии?

Эта конкретная фотография кардинально отличается от типичной стоковой фотографии пары, целующейся на белом фоне. Я работаю с моделями, которые умеют сниматься, как настоящие актеры — играть в интимных сценах, а не просто позировать. Думаю, именно это является ключом к созданию хороших фотографий.

Многие ваши фотографии имеют оттенок сюрреализма. Как бы вы описали свой стиль в фотографии?

По моему убеждению, фотообъектив должен выражать чувства, рассказывать истории. В своих фотографиях я стараюсь запечатлеть мимолетную красоту, настроение момента. Я восхищен чувственностью женского тела, неповторимостью оттенков женской красоты, черт лица, непостоянством настроения, и возможностью преобразовать это все в более долговечную форму.

В чем заключается ваша философия в плане коммерческой фотографии?

Я стараюсь «протащить» художественные ценности в коммерческую сферу. Лучшие рекламные ролики по ТВ влияют на наше эмоциональное восприятие и именно поэтому запоминаются надолго. Конечно же, профессиональные технические навыки безусловно помогают достичь этой цели. Нужные результаты может принести только мастерски освоенный инструмент.

Сколько времени в день вы отводите на пост-продакшн, и насколько этот этап важен для вас как для фотографа?

Сегодня для достижения успеха на рынке профессиональной фотографии пост-продакшн абсолютно необходим. Все, что нас окружает, день ото дня становится все совершеннее, и иногда довольно сложно угнаться за прогрессом. С другой стороны, сейчас в тренде «аутентичная фотография», которая отвергает Photoshop и другие подобные инструменты. Эта тенденция особенно актуальна в жанрах лайфстайл, в туристической и репортажной фотографии. Некоторые мои снимки требуют много обработки (все зависит от проекта), а для некоторых вообще не нужно никаких завершающих штрихов.

Если говорить о создании хорошо продающихся фотографий, каким аспектам нужно уделить внимание в первую очередь?

Я всегда делаю акцент на развитии. И фотостоки — не исключение. Сам факт, что мои работы были высоко востребованы из месяца в месяц, безусловно, стал стимулом продолжать дальше. А еще очень интересно искать «пробелы» на рынке микростоков и пробовать их заполнить. Я бы посоветовал настроить себя достаточно честолюбиво, поднять планку качества фотосъемок на очень высокий, художественный уровень.

У вас есть любимая фотография, и почему?

На самом деле, сложно сказать. Наверное, это снимок молодой женщины в «платье из розы». Мне он кажется данью красоте женского тела в неповторимом цветочном обрамлении.

Как вы считаете, что лучше выбрать фотографу, чтобы максимально повысить доход: найти свою нишу или работать с разными жанрами?

Трудно сказать. Я стараюсь делать и то, и другое. Когда вы находите нишу, то получаете реальный шанс добиться мирового признания и известности. С другой стороны, работа с разными жанрами поможет вам выбрать один, в котором вы будете максимально успешны, и в итоге найти свою специализацию. Чтобы начать работать с микростоками, годится любой момент, а если вы по-настоящему вкладываетесь во все, что делаете — вы непременно добьетесь успеха.

Не могла не заметить, что снимки женщин у вас очень сильные и вдохновляющие. По вашему мнению, меняется ли восприятие женщины в стоковой фотографии?

В последние годы я наблюдаю тенденцию к аутентичной фотографии: без чрезмерной ретуши, а иногда и вовсе без нее. В фотографии главное — показать повседневные эмоции, потому что это и есть самое главное для всех нас. Что касается вдохновения для сильных снимков, то в первую очередь это женственность. А еще чувственность и неповторимость женского тела. Мне нравится делать акцент на едва уловимых контрастах и выстраивать вокруг них интересные истории.

Какой бы вы дали совет или напутствие нашим читателям?

Любитель беспокоится об оборудовании, профессионал — о деньгах, а мастер

— об освещении 😉