Uma das tendências proeminentes de 2019 foi Flashbacks Nostálgicos. Vimos as estilísticas dos anos 70 e 90 usadas em diferentes esferas, da moda e beleza ao design gráfico. Os criativos estavam reinventando formas, formas e texturas antigas para atrair um público com designs mais sentimentais e distintos.

Indiscutivelmente, as tendências são difíceis de prever, mas o que sabemos com certeza é que todos os anos, os designers continuam a interpretar, adaptar e desenvolver as tendências novas e existentes. As texturas angustiadas são um meio popular para integrar-se aos designs, dando-lhes uma aparência totalmente nova. Texturas desgastadas também são uma aposta segura quando você procura tendências de inspiração.

Neste artigo, abordaremos tudo o que você precisa saber sobre texturas desgastadas, maneiras de usá-las e também compartilharemos uma coleção de recursos visuais escolhidos a dedo que você pode usar em seus designs.

O que é textura e por que usá-la

Sendo um dos sete elementos da arte, a textura é uma sensação ou aparência física de um objeto. Geralmente o descrevemos com adjetivos ásperos, lisos ou macios, tendo em mente que ele se parece ou tem uma superfície específica.

Por exemplo, quando você está visitando um museu de artes, está revisando centenas de peças de arte, de esculturas a esboços. Você não acha que é feito de concreto ou mármore. O tecido na cintura da escultura parece fluir e você imagina uma textura sedosa em vez de áspera.

Sculptures in Vienna

Uma textura nas artes visuais geralmente se refere à qualidade da superfície percebida, não à real. Seja em escultura, pintura ou design gráfico, ele é usado não apenas para transmitir uma mensagem, mas também para fornecer contexto. Dependendo da maneira como você usa uma textura, você pode adicionar interesse e a ilusão de superfície tátil a uma composição.

Maneiras de usar textura desgastada no design

Os estilos populares nos anos 90 ou mais cedo estão ganhando força novamente. Para saturar trabalhos criativos com nostalgia, os designers recorrem a texturas desgastadas de mosaicos, papéis para pôsteres de grunge e falhas.

Essas imagens desgastadas, surradas e desbotadas não apenas adicionam um toque criativo aos designs, mas também evocam emoções entre diferentes públicos, se elas recorrem a períodos específicos no tempo.

Um exemplo popular é adicionar uma textura desgastada às capas de álbuns para envelhecê-las um pouco. Algo tão simples quanto uma imagem de um fundo desbotado pode ser adicionado sobre um design para “envelhecê-lo”. Aqui estão outras maneiras pelas quais você pode integrar texturas desgastadas em seus designs:

1. Adicione camadas, mude a opacidade

As tendências voltam, mas nunca permanecem as mesmas. Se, há algumas décadas, você precisou desgastar uma peça manualmente, agora pode criar uma textura desgastada no Photoshop ou Illustrator.

Adicionar camadas a desenhos ou imagens planas nunca foi tão fácil. Você pode baixar um vetor de textura desgastado e, em questão de segundos, colocá-lo sobre uma imagem. Tocar com opacidade e saturação da camada pode fornecer um gradiente inteiro da intensidade de uma superfície desgastada.

2. Experiência com tipografia

Em projetos minimalistas e monocromáticos, experimentos com tipografia são sempre bem-vindos. Você criará algumas peças excelentes se fizer uma pesquisa completa e optar por soluções não convencionais.

Por exemplo, você definitivamente se deparou com designs de tipografia floral ou de tinta que geralmente parecem limpos e perfeitos. No entanto, um dos contribuidores Depositphotos, Victor Zastolskiy, sente alegria em combinar o incompatível. Ele acredita que as artes visuais são como cozinhar – se você escolher ingredientes incompatíveis, seu prato pode acabar na lata de lixo ou criar uma receita inovadora.

Following his thought, here are some ideas for your design projects. For instance, you can draw inspiration from Soviet mosaics and adorn the letters with small patterns. To make a bold statement, try to experiment with typography and glitches. With this unusual but trendy distressed texture, you’ll create a design that will stand out.

3. Use a fotografia como textura

Além de usar vetores de textura desgastadas, você também pode aprimorar sua composição com fotografias de diferentes texturas. Você pode cortar peças, experimentar o ajuste de cores, opacidade e transparência para adicionar mais profundidade e curiosidade ao seu trabalho.

15 Creative Collages Made Solely With Stock Photos

No entanto, se você está apenas começando com o design, pode conferir este tutorial do YouTube pela Retro Supply. Em apenas quatro minutos, eles compartilham três métodos fáceis para adicionar texturas aos seus trabalhos de design e logotipos no Photoshop.

Acontece que adicionar texturas angustiadas aos seus designs é mais fácil do que parece. Escolha um visual ou um par da nossa coleção de fotos temáticas e faça com que seus trabalhos pareçam modernos.

Ver coleção

10 imagens de textura desgastada na moda para sua inspiração

Cracked white paint on door

Holographic iridescent background

nature photography

blurred screen. LED soft focus background

Black textured background

soap bubble

Multicolored Vintage Painted Wall

glitch

marble background texture

Modern building

Se você precisar de mais inspiração e uma variedade maior de imagens de texturas desgastadas, acesse o site do Depositphotos, teste nossos recursos de pesquisa avançada e explore mais de 100.000 recursos visuais sobre o assunto.

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