Уроки дизайна: разбираем 5 легендарных кинопостеров
Когда только начинаешь карьеру в дизайне, хочется быстро улучшить свои навыки и набраться знаний. Для этого можно посещать семинары и лекции, читать книги, общаться с коллегами, смотреть фильмы и проходить мастер-классы в Интернете и брать уроки дизайна, которые приблизят вас к воплощению мечты и помогут стать профессионалом.
Но есть еще один интересный способ развить вкус и отточить навыки в дизайне – анализировать кинопостеры. Будь то нарисованные вручную 100 лет назад или недавно созданные с помощью современных графических редакторов, постеры к фильмам демонстрируют, как применять правила визуальной иерархии и расположения элементов, подбирать цвета и шрифты.
А еще, постеры к фильмам – это прекрасный источник вдохновения. Поэтому мы хотели бы обратить внимание на те кинопостеры, которые выдержали испытание временем и которые можно безоговорочно назвать легендарными.
3 функции хорошего постера
Тут важно отметить, что кинопостер нужен не для красоты или эстетики, хотя оба эти элемента тоже важны. Он должен стать посредником между кинокомпанией и зрителями, который бы привлекал внимание, вызывал любопытство и, в итоге, побуждал купить билет.
Привлекать внимание
Нет, это не значит, что плакат должен быть вызывающим. Напротив, он должен фокусироваться на визуальных элементах, которые подействуют на определенную целевую аудиторию. Например, фанаты комиксов будут в восторге, увидев на плакате супергероя; любители драмы будут реагировать на что-то эмоциональное и личное, а у поклонников хоррора кадр из фильма должен вызывать мороз по коже.
Вызывать любопытство
Плакат должен вызывать любопытство и кратко рассказывать о жанре фильма. Как вариант, можно раскрыть какую-то интересную подробность, которая заинтригует зрителя и вызовет у него желание узнать, что же дальше.
Продавать фильм
Конечно, выбор визуальных элементов играет очень большую роль, но не стоит забывать о том, что плакат – это, прежде всего, важный инструмент продаж. От него зависит, захотят зрители посмотреть фильм или нет. Соответственно и месседж (текстовый или визуальный) должен быть броским и уместным.
Учитывая все это, давайте рассмотрим 5 легендарных постеров к фильмам, которые прошли проверку временем и смогут преподать отличные уроки дизайна.
Уроки дизайна от 5 легендарных кинопостеров
«Челюсти»
Вот пример кинопостера, который вызывает любопытство уже с первого взгляда. Эти огромные челюсти выглядят настолько реалистично и впечатляюще, что вы невольно начинаете переживать о том, что случится дальше. Более того, ставите себя на место женщины вверху плаката.
А масштаб? Сразу понятно, что главной интригой фильма будет гигантская акула-убийца, способная навсегда отбить у зрителя охоту купаться в открытом море.
Красные буквы сигнализируют об опасности, буква «J» похожа на рыболовный крючок, а мутно-голубой цвет изображает беспокойные воды океана. Но при этом все объекты на плакате идеально сочетаются. Плакат вызывает бурю эмоций и интерес у тех, кому нравятся триллеры.
«Парк юрского периода»
Меньше значит больше. Это утверждение относится и к кинопостерам.
У дизайнера, создавшего этот плакат, было два пути: вставить кадр из фильма или создать к нему графическую иллюстрацию. В случае с «Парком юрского периода» первый вариант мог отпугнуть широкую аудиторию, а вот второй – оказался идеальным решением. Он дает намек о содержании фильма и при этом стильно выглядит.
Этот постер преподает урок того, что дизайнер должен быть еще и хорошим психологом, умеющим предсказывать поведение людей. Благодаря такому мудрому подходу и решению не отпугивать зрителя с первого взгляда, постер к фильму стал по-настоящему культовым, как, собственно, и сам фильм, который уже давно считается классикой мирового кинематографа.
Самое интересное, что создатели серии фильмов «Парк юрского периода» пошли по нестандартному пути и создали своего рода плакат-логотип, который связывает собой всю франшизу. Можно даже сказать, они брендировали плакаты.
«Криминальное чтиво»
Хотя постер к фильму «Криминальное чтиво» ничего не сообщает зрителю о сюжете, это потрясающий пример того, как создать атмосферный постер с применением всем известных правил дизайна.
Первое, на что мы обращаем внимание – это название фильма. Его дизайн выполнен в виде заглавия книги, с соблюдением всех правил визуальной иерархии и контраста – именно они выделяют самые важные элементы и акцентируют внимание на шрифте, который мы обычно видим на такого рода книжках.
Обратите внимание, что все элементы плаката создают особенную ностальгическую атмосферу. Наклейка «10 центов», несколько разных шрифтов, темные тона и вызывающая иллюстрация – фотография Умы Турман с пистолетом и сигаретой – за счет всего этого плакат выглядит так же дешево, как и старые книжки с бульварным чтивом.
Это еще один интересный подход – представить плакат в виде книжной обложки. Становится ясно, что это будет длинная история с множеством персонажей, а если судить по пистолету на переднем плане, то без драмы и стрельбы не обойдется.
«Метрополис»
Стоит также упомянуть одну из самых дорогих афиш в мире – к фильму «Метрополис». Замысловатый дизайн точно передает суть сюжета. Желтый цвет, одновременно символ надежды и предупреждения об опасности, в сочетании с черным фоном говорит о сложности драматургии.
Грубый индустриальный стиль рисунка сообщает зрителю, что фильм, скорее всего, снят в жанре научной фантастики. Этих деталей уже достаточно, чтобы решить, смотреть фильм или нет. Так что постер к «Метрополису» – яркий пример того, как дизайнерская работа может пройти через века и остаться актуальной даже в 2019 году.
В то время выбор стилистики ар-деко в линиях и цветах определенно намекал на футуризм. Сегодня этот плакат кажется нам настоящим сокровищем, ведь благодаря ему мы можем увидеть, как творческое воображение тех дней рисовало картины будущего. Прошло уже много десятилетий, а концепция работает до сих пор.
«Страх и ненависть в Лас-Вегасе»
Хотите знать, как с помощью киноплаката погрузить зрителя в сюжет? Судя по постеру к фильму «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», это легче, чем кажется. Сюрреалистичная иллюстрация намекает, что все приключения главного героя – из-за наркотиков, а цветовая гамма плаката отражает беззаботное настроение фильма.
Здесь использован еще один трюк – для заголовка взят совершенно другой шрифт, но при этом все визуальные элементы идеально сочетаются по стилю и передают атмосферу фильма. Искаженное фото главного героя и выбор неровного шрифта для заголовка говорят о том, что, скорее всего, произойдет что-то очень странное и психоделическое. Интересно узнать, что именно!
Абсолютно каждый элемент в этих постерах способен принести интересные идеи и послужить отправной точкой в создании собственных проектов. Кроме того, они могут подсказать, к какому подходу лучше прибегнуть: показать кадр из фильма или заинтриговать зрителя с помощью графики.
Такой анализ даст еще больше интересных идей и возможностей поэкспериментировать со своими собственными проектами. Собирайте понравившиеся графические стили и черпайте вдохновение в том, что вас интересует – будь то киноафиши, реклама в журналах или обычные фотографии. Вдохновение повсюду, и вы лучше всех знаете, что обычно притягивает ваш взгляд. Пускай увлечения приносят и практическую пользу: попробуйте провести глубокий «дизайнерский» анализ вещей, которые вам нравятся.
Конечно, вдохновение – это очень важно, но также важно понимать, почему что-то вас вдохновляет, и какие стилистические и творческие решения заставляют вас, как дизайнера, обратить на себя внимание.
