Fotografia abstrakcyjna jest dziedziną, która pojawiła się na długo przed tym, zanim ludzie zaczęli używać aparatów i klisz fotograficznych do robienia zdjęć. Powód jest prosty – aby utrwalić obraz na jakiejś powierzchni (np. na szkle, taśmie magnetycznej lub papierze światłoczułym), można użyć różnych narzędzi. A jeśli nie można przy tym ustawić odpowiedniej ostrości lub kontrolować czasu otwarcia migawki, obraz będzie dość „abstrakcyjny”, a rozpoznanie obiektu na zdjęciu może okazać się niemożliwe.

Fotografia abstrakcyjna, jako dziedzina artystyczna, zaczęła ewoluować już w XIX wieku (pierwszymi narzędziami były spektroskopia i rentgen). Dzisiaj jest gatunkiem najbardziej rozpowszechnionym na świecie (częściej robi się zdjęcia abstrakcyjne niż portrety czy krajobrazy!). Dzięki zorganizowanej na dużą skalę wystawie Abstraction in Photography w MoMA, która odbyła się w 1951 r., fotografia abstrakcyjna zyskała rozgłos i uznanie.

W 2020 r. fotografia abstrakcyjna jest popularna również wśród klientów Depositphotos. W tym artykule chcemy przybliżyć Ci tajniki tej dziedziny fotografii. I chociaż po przeczytaniu tego tekstu, wcale nie musisz poświęcić się abstrakcyjnej fotografii krajobrazowej, to z pewnością uzyskasz kreatywny impuls i odkryjesz „abstrakcyjny” potencjał wokół siebie.

abstract stock photo

 

Czym jest fotografia abstrakcyjna?

Fotografia abstrakcyjna to gatunek, którego główną cechą jest brak rozpoznawalnego obiektu w kadrze. Fotografowie pracujący z tym gatunkiem zamiast dokumentować wizualną reprezentację obiektów, starają się przekazywać emocje lub wrażenia.

Na liście najznamienitszych fotografów abstrakcyjnych warto wymienić chociażby takich artystów jak Man Ray, László Moholy-Nagy, Hiroshi Sugimoto, Paul Strand, Wolfgang Tillmans czy Christian Schad. Jednak nie wszyscy wykorzystywali aparaty do tworzenia swoich prac. Niektórzy badali potencjał „malowania” promieniowaniem elektromagnetycznym, ciepłem, promieniowaniem radioaktywnym lub chemikaliami.

Pojęcie fotografii abstrakcyjnej jest niemal niemożliwe do zdefiniowania, ponieważ nie ma żadnych konkretnych reguł, które dotyczyłyby tego gatunku. Włącz aparat w smartfonie, naciśnij przycisk migawki i potrząśnij telefonem – gratulacje, właśnie zrobiłeś abstrakcyjne zdjęcie!

I chociaż w fotografii abstrakcyjnej nie ma ograniczeń technicznych ani „tematycznych”, istnieje szereg cech, które zmieniają zwykłe abstrakcyjne zdjęcie w dzieło. Może to być np. dobrze wyważona kompozycja, paleta kolorów, hipnotyzujący rytm czy tajemniczość abstrakcyjnych ornamentów, które pobudzają naszą wyobraźnię.

Dzięki naszym wskazówkom, które znajdziesz poniżej, będziesz w stanie wyrazić siebie za pomocą fotografii abstrakcyjnej, unikając przy tym najpoważniejszych błędów.

abstract stock photo sand

 

Fotografia abstrakcyjna – 5 wskazówek dla początkujących

#1 Znajdź temat, w którym czujesz się najlepiej

Aby lepiej zrozumieć na czym polega fotografia abstrakcyjna, warto przejrzeć albumy z malarstwem abstrakcyjnym – w szczególności z dziełami takich artystów jak Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Joan Miro i Jackson Pollock.

Poczuj moc abstrakcyjnych przedstawień. Fotografia abstrakcyjna nie polega na uchwyceniu obiektów, ale na dzieleniu się wrażeniami, a nawet doznaniami. Jak może wyglądać zimno na Twoim zdjęciu? Jakiego koloru jest rozpacz lub miłość? Jaki rytm wizualny może wywołać irytację lub bezsenność?

Nie musisz mieć konkretnego pomysłu na zdjęcie. Po prostu zrób zdjęcie, a następnie spróbuj je z czymś powiązać.

Weź pod uwagę, że takie zdjęcie może być piękne samo w sobie (właśnie tak powstawały prace wielu abstrakcjonistów).

Oczywiście, od czegoś trzeba zacząć. Chwyć aparat i zrób abstrakcyjne zdjęcie przedmiotu, który znasz. Spróbuj nieco przechytrzyć przyszłych odbiorców – zrób zdjęcie w taki sposób, by nie mogli odgadnąć, jaki przedmiot jest na zdjęciu. Kluczowe w tym ćwiczeniu jest to, że znacznie łatwiej zastosować nową metodę artystyczną w odniesieniu do znanych rzeczy, niż pracować w nieznanym gatunku i z przedmiotem o nieznanych właściwościach.

abstract stock photo texture

 

#2 Weź pod uwagę złoty podział, rytm i klasyczne kombinacje kolorów

Ponieważ wiesz już, jak zamienić to, co widzisz, w zestaw kształtów i kolorów, najwyższy czas, aby zastosować sprawdzone i ponadczasowe zasady fotografii. Warto przy tym pamiętać, że wiele zasad kompozycji i zestawień kolorystycznych wywodzi się z teorii malarstwa. Oto lista najbardziej przydatnych:

  • zasada trójpodziału i złoty podział,
  • symetria i równowaga kompozycji,
  • rytm i powtórzenia,
  • kontrastujące tło,
  • naturalne ramki,
  • linie wiodące i perspektywa.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej na temat reguł kompozycji, zapoznaj się z tym artykułem: Powrót do podstaw – 10 zasad kompozycji w fotografii.

Ważne są również zasady dotyczące kolorów. Możesz na przykład wykorzystać koło barw, aby wybrać dwa lub trzy kolory, które będą ze sobą współgrały, lub oprzeć się na teorii koloru, aby poprzez abstrakcyjną fotografię wpływać na emocje odbiorców. Więcej informacji znajdziesz w artykule Trochę o teorii koloru i znaczeniu barw w projektowaniu.

Jeśli wcześniej nie miałeś do czynienia z zasadami kompozycji, najlepiej ćwicz każdą z nich osobno. Poprawi to jakość Twojej pracy.

abstract stock photo paint

 

#3 Poczekaj na odpowiednie światło lub efekty świetlne

Światło to, obok kształtu i koloru, jeden z najważniejszych elementów fotografii abstrakcyjnej. Niezależnie od tego, czy pracujesz z ostrymi cieniami czy miękkimi gradientami, pamiętaj, że oba efekty możesz osiągnąć tylko dzięki odpowiedniemu oświetleniu.

Jeśli zdecydujesz się na makrofotografię, możesz łatwo samodzielnie ustawić odpowiednie oświetlenie. W przypadku abstrakcyjnej fotografii lotniczej i innych gatunków „na dużą skalę” należy poczekać na naturalny efekt świetlny lub użyć dostępnych środków, aby stworzyć kontrasty.

Zabawa cieniem i malowanie światłem to dwa podstawowe rodzaje fotografii abstrakcyjnej opartej na świetle. Jeśli chcesz pracować z cieniami, spróbuj swoich sił w czarno-białej fotografii abstrakcyjnej lub zobacz, jak można uchwycić sylwetki na różnych powierzchniach.

Malowanie światłem to metoda artystyczna polegająca na uchwyceniu przez fotografa jasnego (zwykle świecącego) obiektu w trybie długiej ekspozycji. Obiekt porusza się na ciemnym, statycznym tle i pozostawia na zdjęciu „smugi”.

abstract stock photo

 

#4 Znajdź swoją skalę (makro, zbliżenia, zdjęcia lotnicze)

Tak jak powiedzieliśmy, dosłownie wszystko można sfotografować taki sposób, by stworzyć tajemnicze abstrakcyjne zdjęcie, np. filiżankę kawy lub krople wody na powierzchni lustra. Pytanie brzmi, jak wybrać skalę, która da szansę stworzyć arcydzieło.

Zachęcamy do poeksperymentowania z 3 najpopularniejszymi skalami w fotografii abstrakcyjnej. Wypróbuj sił w każdej z nich i podejmij decyzję, która jest dla Ciebie najlepsza. Pamiętaj, że każdy rodzaj fotografii wymieniony poniżej wymaga odpowiedniego obiektywu, a czasem nawet specjalnego sprzętu fotograficznego.

Makrofotografia abstrakcyjna

Sprzęt fotograficzny: obiektywy makro, filtry makro, pierścienie odwrotnego mocowania, rurki przedłużające makro, lampy pierścieniowe.

Obiekty: tekstylia, krople wody i innych płynów, bańki mydlane, pyłki kwiatów, minerały, sierść zwierzęca, skóra, papier.

Zbliżeniowa fotografia abstrakcyjna

Sprzęt fotograficzny: filtry zbliżeniowe, rurki przedłużające, obiektywy makro, lampy pierścieniowe.

Obiekty: kwiaty i rośliny, części ciała, fałdy tkanin, drobne artykuły gospodarstwa domowego, książki i inne przedmioty, które można ułożyć w abstrakcyjne kompozycje.

Abstrakcyjna fotografia krajobrazowa (lotnicza)

Sprzęt fotograficzny: dron.

Obiekty: miasta, duże tereny zielone (parki, lasy, doliny), ośnieżone szczyty górskie, dolina rzeki jesienią, wybrzeże oceanu.

Nie przegap okazji, aby zrobić kilka zdjęć, jeśli masz dostęp do sprzętu, który częściej używany jest do badań naukowych niż do fotografii (np. mikroskopu lub teleskopu z aparatem cyfrowym). Mikroskopy i teleskopy są idealnymi narzędziami, dzięki którym możemy poszerzać nasze postrzeganie abstrakcyjnego piękna. Zainspiruj się zdjęciami mgławic i bakterii!

Aby poćwiczyć swoje umiejętności fotografowania nieba, przeczytaj Noc jest nie tylko do spania i zabawy – wskazówki dotyczące fotografowania nocnego nieba.

abstract stock photo trees

 

#5 Poznaj swój aparat

Aby stworzyć abstrakcyjne zdjęcie, możesz użyć dowolnego aparatu, np. aparatu w smartfonie czy zwykłej cyfrówki. Co więcej, fotografia abstrakcyjna może pomóc Ci na nowo zrozumieć Twój ulubiony gatunek fotografii.

Jeśli dobrze znasz obiektyw i swój aparat, lepiej rozumiesz zależność między różnymi ustawieniami i pozycjami aparatu a końcowym efektem. Oto kilka „abstrakcyjnych” efektów, które możesz osiągnąć za pomocą kombinacji podstawowych ustawień:

Lekkie smugi

Efekt ten możesz uzyskać, ustawiając długi czas otwarcia migawki i niską czułość ISO.

Rozmyte elementy dynamiczne

Wodospady zmieniają się w linie gradientu, a padający śnieg w białe pasy, gdy tło i inne szczegóły na zdjęciu pozostają wyraźne. Do tego rodzaju zdjęć użyj statywu i ustaw długi czas otwarcia migawki.

Wzory z „pęknięciami”

Abstrakcyjne kompozycje z części ciała tancerza, który szybko poruszał się po scenie, lub skrzydeł mewy, która przeleciała nad Tobą. Taki efekt możesz uzyskać, ustawiając wielokrotne ekspozycje lub długi czas otwarcia migawki.

Rozmycie w ruchu

Statyczne obiekty mogą stać się rozmyte i abstrakcyjne, jeśli podczas fotografowania potrząśniesz aparatem. Więcej pomysłów znajdziesz tuta: Jak uchwycić ruch w fotografii.

abstract stock photo roof

 

Podsumowanie

Fotografia abstrakcyjna to nie tylko najstarszy gatunek fotografii (pojawił się na długo przed współczesnymi aparatami), ale również gatunek najbardziej „liberalny”. Jedyną zasadą, którą kierują się fotografowie abstrakcyjni, jest to, że ich obrazy nie mają przedstawiać nic konkretnego.

Dla doświadczonych fotografów, którzy na co dzień pracują z innymi gatunkami, fotografia abstrakcyjna jest okazją do przemyślenia swojego podejścia do fotografii w ogóle. Natomiast dla amatorów to sprawdzony sposób na znalezienie indywidualnego stylu. Co więcej, fotografia abstrakcyjna może pomóc każdemu w uatrakcyjnieniu swojego portfolio na Depositphotos – jest spory popyt na abstrakcyjne tła.

Niezależnie od Twojego poziomu wiedzy, zachęcamy Cię do spróbowania swoich sił w tym niesamowitym gatunku i czerpania radości z dokonanych odkryć.

Subskrybuj nasz blog